Τον Δεκέμβριο εξερευνούμε την τέχνη του φωτός και του φωτός ως αρχιτεκτονικό θέμα

Τον Δεκέμβριο, είναι ιδιαίτερα εορταστικά, οικεία, υπερυψωμένα ή καθαρά κιτς φώτα που βρίσκονται στο επίκεντρο. Όχι μόνο στους δρόμους και στα σπίτια, αλλά OCTAGON διαδικτυακά μηνιαία θεματικά άρθρα επίσης μεταξύ Ωστόσο, αξίζει να ληφθεί υπόψη ότι τόσα έθιμα και παραδόσεις που συνδέονται με κεριά, χριστουγεννιάτικα δέντρα και φωτισμένα κτίρια προέρχονται ουσιαστικά από την έλλειψη φωτός. Με το τεχνητό φως θέλουμε να αντικαταστήσουμε κάτι που η φύση τσιγκουνεύεται αυτόν τον μήνα του χρόνου, τουλάχιστον σε αυτό το ημισφαίριο του πλανήτη μας. Καθώς το φυσικό σκοτάδι φτάνει στο αποκορύφωμά του στις 21 Δεκεμβρίου, το χειμερινό ηλιοστάσιο, ανάβουν όλο και πιο έντονες πηγές τεχνητού φωτός.

Το φως είναι η βασική μας ανθρώπινη ανάγκη. Στον ήλιο, είμαστε γενικά πιο χαρούμενοι, πιο ενεργητικοί και νιώθουμε πιο ασφαλείς. Και αν ο ήλιος δεν μας λάμπει, τείνουμε να πέφτουμε σε κατάθλιψη και να προσπαθούμε να τον αντικαταστήσουμε με τον ένα ή τον άλλο τρόπο. Για πολύ καιρό ήμουν απεχθής με τις χριστουγεννιάτικες διακοσμήσεις κάθε είδους, αλλά κυρίως τις χριστουγεννιάτικες διακοσμήσεις, αλλά επίσης δεν εμβαθύνω στο είδος της ελαφριάς τέχνης.

Η πρώτη μου καθοριστική εμπειρία στην ελαφριά τέχνη έλαβε χώρα πριν από μερικά χρόνια στο υπόγειο σύστημα διαδρόμων ενός παλιού εργοστασίου στο Άμστερνταμ. Nicolas Jaar στην εγκατάσταση φωτός και ήχου του (Incomprehensible Sun, 2019). Τέσσερα άτομα τη φορά επιτρέπονταν να μπουν σε απόλυτο σκοτάδι, χωρίς τηλέφωνα και γνωστοί χώρισαν επίτηδες ο ένας από τον άλλον. Στο εσωτερικό, ο συνδυασμός των φώτων, των ήχων και του αντιθετικού «σκότους» με έκανε να επανεκτιμήσω τις δυνατότητες του τεχνητού φωτός. Τη δύναμη που έχει να επαναπροσδιορίζει χώρους και κτίρια, δίνοντάς τους ένα επιπλέον στρώμα νοήματος και ξυπνώντας βαθιά, ενστικτώδη συναισθήματα. Και δεν χρειάζεται να είναι κιτς.

Φέτος έφερε μια παρόμοια στοιχειώδη ελαφριά εμπειρία στην Ουγγαρία. Φεστιβάλ INOTA, όπου οι εγκαταστάσεις ελαφριάς τέχνης αλληλεπιδρούν επίσης με έναν χαρακτηριστικό αρχιτεκτονικό χώρο. Τα φώτα που εμφανίστηκαν στους σκοτεινούς χώρους προίκισαν το έρημο βιομηχανικό συγκρότημα με τόσο νέο περιεχόμενο που, αφενός, επηρέασαν την επανεκτίμηση της βιομηχανικής μας κληρονομιάς, ενώ μαρτυρούσαν και μια ισχυρή κοινοτική δύναμη. Έκτοτε, διοργανωτές φεστιβάλ εμφανίστηκαν σε αρκετές τοποθεσίες, μεταξύ των οποίων και πρόσφατα, π.χ. για την 150η επέτειο της Βουδαπέστης δημιούργησαν έναν διάδρομο φωτός και ήχου στον παραλιακό δρόμο του Hôtel de Ville.

Το νέο φωτισμένο μουσείο τέχνης στη Βουδαπέστη, το ΜΑΜΑ Επίσης, όπου συναρπαστικά έργα από την εθνική και διεθνή σκηνή της ελαφριάς τέχνης παρουσιάζονται στους πάγκους από σφυρήλατο σίδερο της παλιάς αγοράς στο κέντρο της πόλης. Πολύ παλιά και πολύ επίκαιρα έργα που δείχνουν την ευελιξία του φωτός.

“Η αλληλεπίδραση του σκότους και του φωτός είναι παρούσα ως θέμα από την ελληνική και τη ρωμαϊκή γλυπτική στην αναγεννησιακή ζωγραφική έως τις πειραματικές ταινίες. Με την ανάπτυξη της τεχνολογίας, από τους λαμπτήρες έως τις οθόνες υπολογιστών, οι καλλιτέχνες άρχισαν να πειραματίζονται με το πραγματικό φως ως υλικό και θέμα. » λέει η κριτικός τέχνης Hilarie M. Sheets.

Η σύγχρονη αντίληψη της ελαφριάς τέχνης έχει επηρεαστεί σε μεγάλο βαθμό από τους κονστρουκτιβιστές καλλιτέχνες και Μπάουχαους και οι δημιουργοί. Αρκετοί ιστορικοί τέχνης το πιστεύουν El Lissitzky Prounenraum (Proun Room, 1923) ήταν η πρώτη φορά που ένας καλλιτέχνης ενσωμάτωσε αρχιτεκτονικά στοιχεία και εφέ φωτισμού οργανικά στη δουλειά του. Και το πρώτο ελαφρύ γλυπτό βασισμένο σε αντικείμενα Για τον διαμορφωτή διαστημικού φωτός του László Moholy-Nagy (1922-1930) είναι δεμένο. Σήμερα, η ανάπτυξη της τεχνολογίας, η τεχνητή νοημοσύνη και η τρισδιάστατη χαρτογράφηση έχουν ανοίξει εντελώς νέους δρόμους στην τέχνη του φωτός, και συγκεκριμένα πανεπιστημιακά μαθήματα έχουν ήδη χτιστεί γύρω από αυτό.

Εκτός από την περίοδο που το τεχνητό φως είναι άφθονο, λαμβάνουμε υπόψη και την αρχιτεκτονική σημασία του φυσικού φωτός τον Δεκέμβριο. Πώς μπορεί ένα αρχιτεκτονικό σχέδιο ή κτίριο να εκμεταλλευτεί τα χαρακτηριστικά του ήλιου; Τι είναι ο καλός προσανατολισμός και η έκθεση στον ήλιο; Και είναι δυνατόν σήμερα να φανταστούμε μια αρχιτεκτονική αντίληψη που σκόπιμα απομακρύνεται από τη χρήση τεχνητού φωτός; Από αυτή την άποψη ξεχωρίζουν ονόματα από την ιστορία της αρχιτεκτονικής και της σύγχρονης αρχιτεκτονικής που χρησιμοποιούν το φως ως υλικό κατασκευής.

Αυτός ο μήνας, μεταξύ των πολλών άλλων αναρτήσεών του, νομίζω ότι αφορά επίσης την επανεκτίμηση της σημασίας του φυσικού και τεχνητού φωτός στην αρχιτεκτονική και όχι μόνο. Και μερικές φορές κάνουμε φίλους με το σκοτάδι. Μείνετε μαζί μας τον Δεκέμβριο!