László Görög: «Αυτά τα δέκα χρόνια έχουν ζωγραφίσει τη ζωή μου με όλα τα χρώματα της παλέτας».

Όσοι παρακολουθούν τη θεατρική ζωή γνωρίζουν ήδη ότι το δημοφιλές, επιτυχημένο και σεβαστό ζευγάρι ηθοποιών από το Miskolc, η βραβευμένη με Junior Prima Julianna Czakó και ο βραβευμένος με Jászai Mari László Görög, θα είναι μέλη του Thália Theatre από την επόμενη σεζόν. .

László Görög, Julianna Czakó, Gizella Eliza (Φωτογραφία: minap.hu)

Μετά την πρεμιέρα της Βουδαπέστης του έργου Ványa bá του Anton Pavlovics Czehov στα τέλη Μαρτίου, ανακοινώθηκε για πρώτη φορά στο Thália Theatre ότι ο László Görög και η σύζυγός του, Julianna Czakó, θα υπογράψουν συμβόλαιο με τη Thália από την επόμενη σεζόν. Θα μπορούσαν να ξεκινήσουν από την προηγούμενη σεζόν, αλλά δεν ήθελαν να απογοητεύσουν το κοινό του Μίσκολτς, ούτε τον διευθυντή του θεάτρου, Ατίλα Μπέρες. «Ήρθε η ώρα της αλλαγής, αλλά στην πραγματικότητα είχε ήδη αποφασιστεί όταν γεννήθηκε το κοριτσάκι μας, η Gizella Eliza. Και παρόλο που αυτό το στάδιο είναι γεμάτο κινδύνους των οποίων οι συνέπειες δεν μπορούν να υπολογιστούν εκ των προτέρων, νομίζω ότι ήταν καλό και απαραίτητο. απόφαση, αφού θα πρέπει να μετακινούμαστε λιγότερο, η κόρη μας θα μπορεί να πάει στο σχολείο όπου μένουμε και η Julcsi μπορεί να δοκιμάσει τις δυνάμεις της σε νεαρή ηλικία στην πρωτεύουσα» – ο ηθοποιός László Görög, με τον οποίο μιλήσαμε για τα χρόνια πέρασε στο Miskolc, δικαιολογεί την απόφαση και την αλλαγή που προετοιμάστηκε σταδιακά.

Πώς και πότε εμφανίστηκαν τα ονόματά τους στη Θάλεια;
Πριν από περίπου δύο χρόνια, ο Kornél Hamvai, ο λογοτεχνικός διευθυντής της Thália -τον οποίο γνωρίζω καλά- με πήρε τηλέφωνο, λέγοντας ότι ήθελαν να κάνουν κάποιες αλλαγές στην εταιρεία και ότι θα δημιουργήσουν μια παιδική χαρά με καλλιτεχνική εικόνα τον χειμώνα. κήπος του θεάτρου, όπου θα μας υπολόγιζαν, θα μας ενδιέφερε; Δεδομένου ότι δεν θέλαμε να εξαφανιστούμε ξαφνικά από το Miskolc, αποφασίσαμε να παίξουμε ως καλεσμένοι φέτος. Το έργο έγινε Ványa ba, στο οποίο ο Julcsi υποδύεται τη Jeléna και εγώ τον ομώνυμο ρόλο, Ványa. Έτσι αποδείχτηκε ότι θα υπογράψουμε εκεί την επόμενη σεζόν.

Θυμάστε ακόμα τα συναισθήματα και τις επιθυμίες με τις οποίες ήρθατε από το Eger στο Miskolc το 2012;
Μετά την παραίτησή μου από το θέατρο Géza στο Gárdonyi, δεν είχα δουλειά, αλλά ήθελα να δουλέψω. Ήξερα τον Attila Béres από την εταιρεία Miskolc εκείνη την εποχή, τον οποίο συμπαθούσα και εμπιστευόμουν, και μου άρεσε αυτό που πρόσφερε. Στην πρώτη σεζόν, είχα τέσσερις εργασίες, συμπεριλαμβανομένου του Amos Hart στο Σικάγο, του Mitch στο Train of Desire και του Allen Felix στο Play it Again, Sam! ήταν σημαντικοί ρόλοι. Έβλεπα ότι βασίζονταν σε μένα. Μετά όλα πήγαν μόνα τους.

Ο László Görög με το Βραβείο Κριτικών Θεάτρου ανά χείρας (κέρδισε το Βραβείο Καλύτερου Ανδρικού Πρωταγωνιστή της Ένωσης Κριτικών Θεάτρου για την ερμηνεία του στον Σάιλοκ στο The Venetian Squid το 2019. Το 2020 έλαβε επίσης το βραβείο Gábor Miklós για την Καλύτερη Παράσταση Σαίξπηρ για την ερμηνεία του Σαίξπηρ ) Φωτογραφία: Éder Vera (Εθνικό Θέατρο του Μίσκολτς)

Οι καλύτεροι ρόλοι έφτασαν! Ο Μίσκολτς κατάφερε να δημιουργήσει εντελώς διαφορετικούς χαρακτήρες μεταξύ τους σε έργα διεθνούς φήμης. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, έλαβε τρία βραβεία: το Βραβείο Déryné, το Βραβείο Κριτικών Θεάτρου και το Βραβείο Miklós Gábor. Πού πιστεύεις ότι έχεις φτάσει επαγγελματικά αυτό το διάστημα;
Αυτό το θέατρο μου έδωσε αυτοπεποίθηση, που μπορεί να κάνει τον άνθρωπο να πετάξει. Μετά από λίγο πίστεψα ότι θα μπορούσα να είμαι έγκυρος και ότι δεν σκεφτόμουν άσχημα για το θέατρο, κάτι που μου έδωσε λίγη εμπιστοσύνη στον εαυτό μου -γιατί ποτέ δεν ήμουν πολύ καλός σε αυτό- και δεν το φοβόμουν πια. ρόλους, αλλά πώς θα έμοιαζε; οδηγείται από την περιέργεια.

Πώς αξιολογείτε επαγγελματικά τα χρόνια που περάσατε στο Miskolc;
Τα δέκα χρόνια που πέρασα εδώ ήταν η πιο σημαντική και ενδιαφέρουσα περίοδος της ζωής μου. Είναι αλήθεια ότι ήταν δέκα προηγούμενες χρονιές που δεν θυμάμαι πολλά, και ήταν και σημαντικά, αλλά αυτή η περίοδος ζει πολύ έντονα μέσα μου. Εκεί ήταν που πείστηκε ότι η υποκριτική αξίζει να ασχοληθείς, γιατί μπορεί να προσφέρει κάτι που τίποτα άλλο δεν μπορεί. Και είναι ιδιαίτερη χαρά που, παρά τις δυσκολίες, οι θεατές δεν μας εγκατέλειψαν, αλλά έμειναν μαζί μας, και όταν βλέπω τα βουρκωμένα μάτια να σκύβουν ή το καλό τους χιούμορ πάλι, επιβεβαιώνει ότι ο χρόνος που πέρασε εδώ δεν έχει χαθεί. .

Σε έναν ξένο, μπορεί να φαίνεται περίεργο ότι ένας ηθοποιός στερείται αυτοπεποίθησης. Τι σημαίνει αυτό για σας;
Πέρασα υπέροχα όταν ήμουν μικρός, μέχρι το γυμνάσιο, όπου δεν ταίριαζα στην αρχή, προφανώς επειδή δεν είχα καμία σχέση με τον δάσκαλο της τάξης μου και ο πατέρας μου πέθανε στο πρώτο μου έτος. Μαζί οι δύο δημιούργησαν μια εντελώς νέα κατάσταση στη ζωή μου, ήμουν αβέβαιος για τα πάντα, δεν ήξερα τι έπρεπε να ζήσω, πού έπρεπε να τοποθετηθώ, σε τι βρισκόμουν.

Τι σας έβγαλε από αυτή την κατάσταση;
Τον τρίτο χρόνο, η δουλειά στα δωμάτια με έκανε να ακουμπήσω λίγο. Μπόρεσα να δουλέψω με σπουδαίους ηθοποιούς και σκηνοθέτες στο Emil and the Detective στο θέατρο Arany János και στο θέατρο Villa Negra και σιγά σιγά κατάλαβα τι είναι η υποκριτική. Ωστόσο, έχω αναπτύξει μια σοβαρή ιδέα για όλα αυτά τα τελευταία 15-18 χρόνια, αφού επισκέφτηκα πολλά μέρη, έπαιξα πολλούς ρόλους και γνώρισα πολλούς ανθρώπους. Έχω κάνει στο θέατρο και στο ραδιόφωνο, κάτι που μου έδωσε μια διαφορετική οπτική. Και τώρα που όλα συνδέονται, επιτέλους ξέρω ότι το θέατρο είναι αυτό που με ενδιαφέρει.

László Görög – Thomas Bernhard: ο δημιουργός του θεάτρου (Φωτογραφία: László Mocsári)

Ποιο είναι κατά τη γνώμη σου το πιο σημαντικό στην ερμηνεία ενός ρόλου;
Για να είμαι ειλικρινής, δεν είναι μόνο η προσποίηση, αλλά η ταύτιση με τον χαρακτήρα. Αλλά αυτό μπορεί να συμβεί μόνο αν γνωρίζω ολόκληρο το έργο, εάν ξέρω και καταλαβαίνω γιατί ο σκηνοθέτης επέλεξε ένα τέτοιο έργο, ποιος είναι ο σκοπός του, ποιες προθέσεις το καθοδηγούν και ποιος κάνει τι γύρω μου. Η συνεργασία μου επιτρέπει να μιλήσω για τον εαυτό μου ώστε να γεννηθεί κάτι καλό ανεξαρτήτως φύλου. Και όταν συμβαίνει αυτό, είναι λυτρωτικό. Χρησιμοποιώντας ένα παράδειγμα, πρόκειται για το πώς ένα ποίημα μπορεί να απαγγελθεί τόσο όμορφα όσο και καλά. Ωστόσο, υπάρχει ένα μικρό ουσιαστικό βήμα μεταξύ των δύο, αν δεν κάνετε αυτό το βήμα, το ποίημα θα απαγγελθεί μόνο όμορφα, μπορείτε να το ακούσετε, αλλά δεν θα έχει αποτέλεσμα.

Το συνειδητοποιήσατε όταν ήσασταν στο κολέγιο ή αργότερα, ήδη στην πράξη;
Δεν καταλάβαινα τίποτα στο κολέγιο.

Από ποιον το έμαθες;
Μετά το κολέγιο, έπαιξα στο Pécs για δύο χρόνια, όπου έμαθα πολλά από τον σκηνοθέτη János Vincze στις πρόβες για το έργο του György Spiró Chickenhead. Ωστόσο, ο Csizi (σκηνοθέτης Tibor Csizmadia – μοντέρ) συνέβαλε τα μέγιστα σε αυτή τη διαδικασία. Η εμπιστοσύνη του, τα καθήκοντα που έλαβε εκεί και η κοινή δουλειά με τους Gábor Máté, Sándor Zsótér, Menyhért Szegvári και Attila Béres τον ώθησαν μπροστά. Το να μπορώ να το σκηνοθετήσω βοήθησε επίσης πολύ. Χρειάστηκε πολύς χρόνος και αποτελούνταν από πολλά βήματα πριν μάθω να κάνω αυτό το μικρό αλλά ουσιαστικό βήμα που ο Julcsi κατά κάποιο τρόπο γνωρίζει ενστικτωδώς.

​ László Görög, Julianna Czakó – Henrik Ibsen: Dollhouse (Φωτογραφία: László Beregi)

Τι σου συνέβη στην προσωπική σου ζωή στο Μίσκολτς;
Χώρισα, παντρευτήκαμε με τον Julcsi, γεννήθηκε η Γκίζι, πέθανε η μητέρα μου, τα καθήκοντα διαδέχονταν το ένα το άλλο. Δεν βαρέθηκα! Αυτά τα δέκα χρόνια έχουν ζωγραφίσει τη ζωή μου σε όλα τα χρώματα της παλέτας: από τις πιο ξεσηκωτικές και καλύτερες εμπειρίες μέχρι τα πιο βαθιά και πονηρά συναισθήματα. Αποκόμισα πολλές θετικές εμπειρίες από συναντήσεις με το κοινό και συζητήσεις για θεατρικά έργα στα σχολεία. Γνωρίσαμε ένα υπέροχο παντρεμένο ζευγάρι. Αναπτύξαμε τόσο στενή σχέση με την παρένθετη γιαγιά της Γκίζι, τη θεία Ίλικε, και τον σύζυγό της, τον θείο Πίστα, που σχεδόν γίναμε οι θετές οικογένειες του άλλου.

Έχει αλλάξει κάτι σε εσάς η γέννηση της κόρης σας;
Η γέννηση του Γκίζι με έκανε να καταλάβω ότι μέχρι τον ερχομό του δεν υπήρχε τίποτα άλλο στη ζωή μου εκτός από το θέατρο. Ήμουν πολύ μπερδεμένος με αυτό για λίγο. Τότε παρατήρησα ότι άρχισα να υποχωρώ υπέρ αυτού και του Julcsi. Σήμερα, καθορίζουν για μένα τι είναι σημαντικό και τι όχι στη ζωή μου. Άλλαξε και η σχέση μου με τον χρόνο, ντρέπομαι όλο και πιο πολύ με το χάσιμο του χρόνου και προσπαθώ να αξιοποιήσω στο έπακρο τον χρόνο που έχω, ο οποίος λιγοστεύει. Σημαίνει επίσης ότι όταν είμαι με την οικογένειά μου, αφιερώνω τον χρόνο μου μόνο σε αυτούς, αλλά όταν είμαι στο θέατρο, επικεντρώνομαι μόνο σε αυτό. Τέλος πάντων, απορώ που είμαι σχεδόν εξήντα και ακόμα δεν νιώθω ενήλικας. Ξέρω ότι είμαι, αλλά δεν βλέπω τον εαυτό μου όπως έβλεπα μεγαλύτερους άντρες τότε, έγιναν άντρες.

Πώς νιώθεις τώρα, ποιες είναι οι επιθυμίες σου;
Είμαι ευγνώμων για τα χρόνια εδώ, τους ρόλους και τους ανθρώπους. Ήταν μια πολύ καλή περίοδος της ζωής μου, που δεν είναι σίγουρο ότι θα τελειώσει. Η αλλαγή εμπεριέχει κινδύνους και ενθουσιασμό, αλλά ταυτόχρονα είμαι ήρεμος, γιατί τα πράγματα πάνε καλά: δεν έχω μνησικακίες, ανεκπλήρωτες επιθυμίες. Θα ήθελα άλλα δέκα καλά χρόνια στο επιχειρείν, για να μιλήσω για τον εαυτό μου, που μόνο εγώ μπορώ να διαμορφώσω έτσι αυτόν τον ρόλο. Δεν θέλω η Γκίζι ως ενήλικας να μπορεί να πει για μένα: Λοιπόν, πατέρα, μόλις το μπέρδεψες! Θέλω να δείτε τη δουλειά μου και να καταλάβετε γιατί τα έκανα όλα αυτά. Είμαι χαρούμενος τώρα και ελπίζω να παραμείνει έτσι.

László Görög, Julianna Czakó – Dezső Szomory: Hermelin (Φωτογραφία: László Beregi)

Ρόλοι που έπαιξαν μαζί
Η Julianna Czakó, νικήτρια του Junior Prima Prize, νικητής του Domján Edit Prize, και ο László Görög, ηθοποιός και σκηνοθέτης, βραβευμένος με το βραβείο Jászai Mari, έπαιξαν μαζί στις παρακάτω παραστάσεις στο Εθνικό Θέατρο του Miskolc μέχρι την έκδοση του περιοδικού μας :
Alan Jay-Frederick Loewe: My Fair Lady – σκηνοθέτης: Attila Béres (2013)
Anton Pavlovich Chekhov: The Seagull – σκηνοθέτης: Gábor Rusznyák (2014)
István Örkény: Tótek – σκηνοθέτης: Attila Béres (2014)
Ferenc Molnár: Castle Game – σκηνοθέτης: János Mohácsi (2017)
Anton Pavlovich Chekhov: Three Sisters – σκηνοθέτης: Gábor Rusznyák (2018)
Edward Albee: We Are Not Afraid of the Wolf – σκηνοθέτης: Kriszta Székely (2019)
István Mohácsi: Γάλλος άλμα επί κοντώ – σκηνοθέτης: János Mohácsi (2020)
Molière: Tartuffe – σκηνοθέτης: Gábor Rusznyák (2021)
Harold Pinter: Homecoming – σκηνοθέτης: Tamás Ascher (2021)
Dezső Szomori: Hermelin – σκηνοθέτης: János Mohácsi
Henrik Ibsen: Dollhouse – σκηνοθέτης: Attila Béres (2022)
Μετά τον Ede Tóth και αντί του Márton Kovács – Mohács Brothers: Evil in the Village – σκηνοθέτης: János Mohácsi (2022)

Esther Povitsky

"Αθεράπευτος λάτρης του αλκοόλ. Περήφανος ασκούμενος στον ιστό. Wannabe gamer. λάτρης της μουσικής. Explorer."

Αφήστε μια απάντηση

Η ηλ. διεύθυνση σας δεν δημοσιεύεται. Τα υποχρεωτικά πεδία σημειώνονται με *