Με τα εορταστικά εγκαίνια το Σάββατο, η 10. Θεατρικοί Ολυμπιακοί Αγώνες. Το The Bagossy Brothers Company είναι ο κύριος ερμηνευτής για το άνοιγμα της σειράς σόου που ξεκινά στις 3 μ.μ. Η πρόσκληση του συνόλου Transylvania συμβολίζει επίσης την ιδέα της μεγάλης κλίμακας εκδήλωσης, σύμφωνα με την οποία τα εθνικά θέατρα που συμμετέχουν στο φεστιβάλ

Εκτός από μια ξένη παραγωγή, φιλοξενούν επίσης μια παράσταση από ένα ουγγρικό θέατρο πέρα ​​από τα σύνορα.

Εκτός από τη συναυλία του Bagossy, η καλλιτεχνική παραγωγή του τσίρκου Átmentem – ο καλλιτέχνης László Simet Jr. ισορροπεί σε ένα μεταλλικό καλώδιο που απλώνεται πάνω από τον Δούναβη από τη μια όχθη του ποταμού στην άλλη – καθώς και παραστάσεις από το Εθνικό και το διεθνές θέατρο δρόμου θα παρουσιαστεί. Ο Theodorosz Terzopulosz, ιδρυτικός πρόεδρος της Διεθνούς Επιτροπής της Θεατρικής Ολυμπιάδας, και ο Attila Vidnyánszky, καλλιτεχνικός διευθυντής των φετινών Ολυμπιακών Αγώνων και γενικός διευθυντής του Εθνικού Θεάτρου, θα δώσουν ομιλία από τις 7:00 μ.μ. έως τις 9:00 μ.μ.

Bagossy Brothers Company (Facebook)

Τι είναι όμως οι Θεατρικές Ολυμπιάδες;

Η μεγάλης κλίμακας θεατρική συνάντηση οργανώθηκε το 1995 από καταξιωμένους σκηνοθέτες και θεατρικούς συγγραφείς. Οι ιδρυτές περιελάμβαναν Έλληνες, Ιάπωνες, Αμερικανούς, Ισπανούς, Άγγλους, Ρώσους, Γερμανούς και Βραζιλιάνους σχεδιαστές, όπως ο Αμερικανός Robert Wilson, ο Άγγλος Tony Harrison και ο Ιάπωνας Tadashi Suzuki. Η εκδήλωση, οργανωμένη στο πνεύμα της παράδοσης και του νεωτερισμού, και στο πνεύμα των αρχαίων Ολυμπιακών Αγώνων, βρίσκει περιστασιακά ένα σπίτι σε μια πόλη ή χώρα, η πρώτη ήταν στους Δελφούς, μετά στη Μόσχα, στην Κωνσταντινούπολη, στη Σεούλ, στο Δελχί, μεταξύ άλλων.

Η ιδέα προέρχεται από τον Έλληνα σκηνοθέτη Theodórosz Terzopoulos, τον ιδρυτή του θεάτρου Attisz, ο οποίος έγινε παγκοσμίως γνωστός ως νέος ερμηνευτής αρχαίων ελληνικών δραμάτων και με τη δική του υποκριτική εκπαίδευση που ονομάζεται The Return of Dionysus.

«Έχουμε ζήσει πολύ σημαντικά πράγματα χάρη στους Θεατρικούς Ολυμπιακούς Αγώνες από τότε που φύγαμε από τους Δελφούς της Ελλάδας. (…) Προσπαθούμε πάντα να βρούμε ένα κορυφαίο θέμα για τους Ολυμπιακούς Αγώνες, εκτός από το να δίνουμε ιδιαίτερη προσοχή στα πολιτιστικά χαρακτηριστικά της χώρας υποδοχής.

Σήμερα, για παράδειγμα, ο ρόλος των κοινοτήτων και των εθνών, μεγάλων και μικρών, στον κόσμο της παγκοσμιοποίησης μπορεί να είναι ένα συναρπαστικό θέμα.

Άλλωστε, στην εποχή μας, όλοι αναζητούν τρόπους για την ατομική ευημερία, η οποία απειλεί τις συγκεκριμένες αξίες των λαών και των εθνών. Αυτό έρχεται σε αντίθεση με τη διαφορετικότητα. Η φροντίδα για τους συλλογικούς μας θησαυρούς είναι δουλειά μας. Πιστεύω ότι με τη Θεατρική Ολυμπιάδα χτίζουμε πολιτιστικές γέφυρες που μας βοηθούν να γνωριστούμε καλύτερα» είπε ο Τερζόπουλος.

Theodórosz Terzopulosz (φωτογραφία: Εθνικό Θέατρο/Zsolt Szabó Eöri)

«Είπα, φίλε: πάλεψε και εμπιστεύσου με σιγουριά!»

Μετά τους Ολυμπιακούς Αγώνες στην Αγία Πετρούπολη – Τόγκα (Ιαπωνία) το 2019, το δέκατο στάδιο ήταν η Βουδαπέστη και η Ουγγαρία. Με τη συμμετοχή διεθνών, εγχώριων και ξένων ουγγρικών θεάτρων, το πρόγραμμα, το οποίο προσφέρει συνολικά περίπου 750 παραγωγές, όχι μόνο διευρύνει τα όρια με γεωγραφική έννοια, αλλά στο πνεύμα της ποικιλομορφίας των ειδών, παρουσιάζει τα πιο διαφορετικά, από χοροθέατρα για κουκλοθέατρα στο τσίρκο? αρκετά μικρότερα «φεστιβάλ δωματίου» ταιριάζουν επίσης στη σειρά των εκδηλώσεων.

Περισσότερα από είκοσι φεστιβάλ έχουν ενταχθεί στις Θεατρικές Ολυμπιάδες, που πραγματοποιήθηκαν με κρατικές επιχορηγήσεις 6,8 δισ. Φεστιβάλ VeFyΟ Φεστιβάλ Δούναβη του Εθνικού Θεάτρου Győr έμμονη ιδέα IX. Διεθνής Συνάντηση Θεάτρου Madách (MITEM) – Τα τελευταία του προγράμματα είναι η ραχοκοκαλιά των πάντων. Ειδικά δεδομένου ότι το πιο σημαντικό προηγούμενο για να μπορέσει η Ουγγαρία να διοργανώσει τη 10η Θεατρική Ολυμπιάδα φέτος ήταν το MITEM: η επιτυχημένη εφαρμογή είναι το αποτέλεσμα των επαφών που δημιουργήθηκαν στη διεθνή θεατρική σκηνή χάρη στη συνάντηση που ίδρυσε ο Attila Vidnyánszky το 2014.

“Χάρη στους ταλαντούχους και έμπειρους καλλιτεχνικούς, τεχνικούς και διοικητικούς επαγγελματίες του, το Εθνικό Θέατρο είναι το θεσμικό κέντρο του ουγγρικού θεατρικού επαγγέλματος: είναι επίσης ανοιχτό σε διεθνείς πρωτοποριακές θεατρικές ιδέες και καλλιεργητικές παραδόσεις. Αυτό το καθιστά ιδιαίτερα κατάλληλο για τη σύνδεση διαφορετικών σχολών και σκηνικών μορφών. Στον κόσμο μας που χαρακτηρίζεται από την ομογενοποίηση των θεάτρων, το Εθνικό Θέατρο είναι αφοσιωμένος υποστηρικτής της διαφορετικότητας, της ανεκτικότητας και της πολυπολιτισμικότητας υπό το σύνθημα της δημιουργίας αρμονίας και του Νέου Ανθρωπισμού.διατυπώθηκε επίσης από τον Theodórosz Terzopulosz,

Το σύνθημα του MITEM, που τρέχει παράλληλα με τη 10η Διεθνή Ολυμπιάδα Θεάτρου, επινοήθηκε από τον Imre Madách, γεννημένος πριν από διακόσια χρόνια. Η τραγωδία του ανθρώπου επιλέχθηκε από το έργο του: “Είπα, φίλε: πάλεψε και εμπιστεύσου με σιγουριά!“Σύμφωνα με τον Attila Vidnyánszky – επίσης στο πνεύμα αυτής της ιδέας – το κύριο καθήκον και καθήκον τους είναι να”ας ξαναχτίσουμε τις γέφυρες που κατέστρεψε η πολιτική στις ψυχές μας μέσα από το κοινό μας πάθος, το θέατρο.

Έτσι, οι Θεατρικοί Ολυμπιακοί Αγώνες δεν είναι ένα μεγάλο γεγονός του Εθνικού Θεάτρου, αλλά μια γιορτή ολόκληρου του ουγγρικού θεάτρου.“.

Η Edit Kulcsár είναι η θεατρική συγγραφέας του Εθνικού Θεάτρου, ο κύριος διοργανωτής της Θεατρικής Ολυμπιάδας, και ο Attila Vidnyánszky, διευθυντής του Εθνικού Θεάτρου, μέλος της διεθνούς οργανωτικής επιτροπής της Θεατρικής Ολυμπιάδας, ιδρυτής και διευθυντής του MITEM. (φωτογραφία: Εθνικό Θέατρο/Zsolt Szabó Eöri)

δεν είναι όλοι ευχαριστημένοι

Δεν συμμερίζονται αυτήν την άποψη όλοι οι ηθοποιοί της ουγγρικής θεατρικής ζωής, που για μεγάλο χρονικό διάστημα λειτουργούσε σύμφωνα με τη λογική του στρατοπέδου των ειδικών. Ανάμεσα στους καλεσμένους με τις εμβληματικές τους παραστάσεις – όλα τα πέτρινα θέατρα της Βουδαπέστης και της εξοχής, εναλλακτικά και ανεξάρτητα εργαστήρια και χώροι, υπαίθρια θέατρα, κουκλοθέατρα και χορευτικές εταιρείες, νεανικά και παιδικά θέατρα κ.λπ. . – η διοίκηση ορισμένων κινηματογράφων έχει ήδη γνωστοποιήσει ότι δεν επιθυμεί να εκμεταλλευτεί την ευκαιρία. Όπως γράψαμε νωρίτερα για τον Mandiner, τον διευθυντή του θεάτρου József Katona στη Βουδαπέστη, Gábor Máté, και τον διευθυντή του θεάτρου Örkény, Pál Mácsai

Ο Attila Vidnyánszky είπε όχι σε μια πρόσκληση να ενθαρρύνει τον διάλογο.

Στη δήλωσή του στο Index, ο Gábor Máté είπε:Στη σημερινή θεατρική συγκυρία, οι απώλειες των μισητών θεάτρων από τις αρχές είναι τόσο σημαντικές, το χάσμα μεταξύ των δύο στρατοπέδων είναι τόσο βαθύ και αυτή η κατάσταση, επιβαρυμένη με διαφωνίες και συκοφαντίες, είναι τόσο δηλητηριασμένη που μας φαίνεται αδιανόητο να λύσουμε κοινή συμμετοχή στη μεγάλης κλίμακας θεατρική Ολυμπιάδα.“

Ο Pál Mácsai εξήγησε επίσης την απόρριψη στον Δείκτη ως εξής: Συμμετέχοντας, θα αποδεχόμασταν το περιεχόμενο και τη μέθοδο δημιουργίας του Νόμου για τις Παραστατικές Τέχνες, καθώς και το περιεχόμενο και τη μέθοδο μετασχηματισμού του Πανεπιστημίου Θεάτρου και Κινηματογράφου. Επίσης, δεν είναι τυχαίο ότι το ποσό που διατίθεται στην επικράτειά μας είναι τόσο εξαιρετικό που μέρος του θα μπορούσε να χρησιμοποιηθεί για την επίλυση μακροπρόθεσμων θεμελιωδών προβλημάτων του επαγγέλματός μας – για παράδειγμα, η κατάσταση των θεάτρων και των ανεξάρτητων θιάσων, η σωστή λειτουργία των οποίων είναι ένα από τα κλειδιά για το μέλλον των ουγγρικών παραστατικών τεχνών εκτός από την πρακτική του πέτρινου θεάτρου.“

Σε μια ανάρτηση στο Facebook πριν από μερικές εβδομάδες, ο σκηνοθέτης András Dömötör περιέγραψε τους Θεατρικούς Ολυμπιακούς Αγώνες με την επαγγελματική έννοια ως “για μια υπερμεγέθη αγορά» σε σύγκριση με το οποίο

σύμφωνα με αυτόν “Θεαματικός φούρνος, ενοικίαση λιμουζίνας για λίγες αμφίβολα ευφορικές ώρες”.

Αυτός πρόσθεσε: “Είναι χαρά που, για παράδειγμα, οι παραστάσεις του Marthaler ή του Castellucci, έστω και καθυστερημένα, φτάνουν στην Ουγγαρία. Χαίρομαι που οι Ούγγροι θεατές μπορούν να τα δουν και χαίρομαι που πολλοί από τους Ούγγρους συναδέλφους μου, τους οποίους σέβομαι, συμμετέχουν σε αυτά – αλλά ταυτόχρονα δεν μπορούμε να ξεχνάμε ότι αυτό το τεράστιο χρηματικό ποσό θα μπορούσε να είχε χρησιμοποιηθεί για υποστήριξη Ουγγρικών εργαστηρίων (ειδικά αυτή τη στιγμή της ενεργειακής κρίσης!), ανεξάρτητων επιχειρήσεων και επαγγελματικών περιοδικών.“

Εκπομπές από την Ινδία μέχρι την Υπερκαρπάθια

Το εθνικό κοινό σίγουρα τα πάει πολύ καλά χάρη στην εξαιρετικά διαφοροποιημένη προσφορά. Μεταξύ άλλων, έρχεται το τελευταίο διεθνές πρότζεκτ από το παγκοσμίου φήμης Άγγλο σκηνοθετικό δίδυμο Declan Donnellan και Nick Ormerod (Calderón: Η ζωή είναι ένα όνειρο), η λονδρέζικη εταιρεία Complecité με τη διασκευή του μυθιστορήματος της νομπελίστριας Olga Tokarczuk (Οδηγήστε το αλέτρι σας μέσα από τα οστά των νεκρών) και μερικές ουκρανικές παραστάσεις επίσης. Από τους ιδρυτές του θεάτρου Olympia θα έρθουν ο Ιάπωνας Tadashi Suzuki και ο Έλληνας Theodorosz Terzopoulos με τον θίασο τους, τους Suzuki. Οι Τρώες θα παρουσιαστεί μια επανερμηνευμένη εκδοχή της θεατρικής μελέτης του Terzopulosz υποκοριστικό της Eleanor– θα είναι επίσης η πρώτη παράσταση του MITEM στις 16 και 17 Απριλίου.

Albert Camus: Caligula, Ουκρανικό Εθνικό Δραματικό Θέατρο Ιβάν Φράνκο, Κίεβο, σκηνοθέτης: Ivan Uryvsky (φωτογραφία: 10η Θεατρική Ολυμπιάδα)

Από τις διεθνείς παραστάσεις, αυτή που σκηνοθέτησε ο Γερμανός Χάινερ Γκέμπελς θεωρείται πραγματική περιέργεια. Όλα όσα έχουν συμβεί και μπορούν να συμβούν θεατρικό όραμα στο Tüskecsarnok και θα παρουσιαστούν συναρπαστικές ασιατικές και κινεζικές παραγωγές Η τραγωδία του ΦάουστΙνδός μάκβεθμια παραδοσιακή θιβετιανή όπερα ή μια συμπαραγωγή μεταξύ του ιταλικού Teatro Tascabile di Bergamo και της ινδικής σχολής Kalatharangini Kathakali Ιστορίες Mahabharata Παράσταση ινδικού κλασικού χοροθεάτρου σε στυλ Kathakali. 7 Ιουνίου Φως-ύλη θα είναι μια ξεχωριστή αναγνωστική παράσταση

με τη Ζιλιέτ Μπινός, βραβευμένη με Όσκαρ και BAFTA, στο Εθνικό Θέατρο.

Εκτός από τους αμέτρητους συμμετέχοντες από την πατρίδα – από το Vígszínház στο θέατρο Kecskemét στο Debrecen και το Miskolc μέχρι τις παραγωγές εταιρειών από το Pécs και το Győr – υπάρχουν επίσης 20 πέτρινα θέατρα και οι ανεξάρτητες εταιρείες και εκπαιδευτικά ιδρύματά τους από 16 πόλεις στην Τρανσυλβανία, Vojvo. Highlands και Κάτω Καρπάθια συστήνεται σε 34 θέατρα σε 21 πόλεις της Ουγγαρίας.

Φωτογραφία έναρξης: Juliette Binoche (FPA / Full Picture Agency / Full Picture Agency μέσω AFP)